New Work for HOSTLER BURROWS

Leave a comment
art work / ceramics / Uncategorized

A new set of mirror work now to be found via Gallery Hostler Burrows (New York / Los Angeles). Here you find them at the gallery’s page on ARTSY

They are all hand built clay fired in 1240c temperature, the material and glazing varies. they all have a hanging system behind that is designed so that you don’t need to touch the delicate art piece. Packed in specially designed plywood boxes with love and care. Everything is designed and hand made in Finland. These pieces can travel around the world safely and with right handling last for generations, just like our fragile nature.

Pieces:

TEARDROP 

HAZE 

POND

2019

Courtesy of Hostler Burrows, New York / photo Chikako Harada

CERAMEGA 2020

Leave a comment
art work / ceramics / Uncategorized

 

Suojelija
2019
Musta savi ja lasite
Sarjasta: Metsän Varjoon Himmeään
A capella rohtolaulut Veera Metso
.
Guardian
2019
Black clay and glaze
From the serie:
Into the Shadows I go
Remedy songs a capella by Veera Metso

Ceramega 2020 exhibition displays works from almost 100 ceramic artists from Finland and Estonia. The exhibition area consists indoors as well ourdoor spaces.

Ceramega will be held fourth time. In 2020 the new curator is sculptor, artist, ceramist Piela Auvinen. The theme Auvinen has chosen is ”Särmä” (Edge). The theme can be looked from a very concrete, aesthetic point of view or on the other hand the starting point can also be newkind state of mind.

Ceramega 2020 will focus on ceramic art like sculptures, installations and reliefs more than classic vessels.

Open 13th June — 30th August 2020
Tue-Sun 11 am – 6 pm (closed on Mondays and on Midsummer 19th -21st June)

Voipaala Art Centre 
Sääksmäentie 772
FIN-37700 Sääksmäki
+358 40 335 7071
voipaala@valkeakoski.fi

 

ADORNO EDITORIAL

Leave a comment
art work / ceramics / collaboration / Uncategorized

Veera3_photoAnanyaTanttu2019

 

You can find the article behind this link: ADORNO EDITORIAL / VEERA KULJU

“Playing both within and against the history of craft, Kulju engages her audience with visually experiential pieces, continually pushing the boundaries of possibility in her chosen field. Here, she gives us insight into her connection to Finnish design, her personal approach to craft, and how experimentation is lead by her own curiosity.”

Picture by a dear friend and a photographer Ananya Tanttu

In the picture just love and my favourite things.

GALLERIA HALMETOJA

Leave a comment
art work / ceramics / Uncategorized

 

VeeraKulju_2019_2_kuvaChikakoHarada

Im  proud to be one of Gallery Halmetoja’s artists:

Gallery Halmetoja is a curated art gallery specializing mainly in Finnish Contemporary Art. The gallery operates in collaboration with artists of various disciplines. The gallery’s exhibitions present artworks of diverse media, such as paintings, sculptures, photography and media art. 

Gallery Halmetoja holds exhibitions commenting on the future direction of contemporary art. The gallery appreciates visual artists who want to portray the world candidly and genuinely.

Gallery Halmetoja observes the principles of equality and responsible consumerism in all of its operations.

photo: Viheltäjä / Whistler, 2019, hand built clay and glaze, size 48 x  40 cm

photo: Chikako Harada

Mirror series at Hostler Burrows

Leave a comment
art work / ceramics / Uncategorized

HB1714_2_HR

My mirror series is now represented by HOSTLER BURROWS gallery

HOSTLER BURROWS is a New York Design Gallery founded in 1998 by Juliet Burrows and Kim Hostler.

Initially dedicated solely to Nordic design and decorative arts, the gallery has expanded its program and now integrates a full roster of contemporary artists, both established and emerging, with historical works. While international in scope, the gallery’s primary focus remains in Scandinavia and rooted in the tradition of studio ceramics, particularly work by female artists. 

The gallery is devoted to exhibiting work imbued with the qualities from which it has drawn inspiration since its beginnings – craftsmanship, intention, and integrity. Hostler Burrows’ unique vision and deep understanding of the sublime design which emerged from Scandinavia in the 20th Century carry over and inform the contemporary work which is brought to market with passion and a critical eye. 

Hostler Burrows’ carefully curated spaces, both in the gallery and at the world’s leading fairs, have placed them at the forefront of the design market and introduced an international clientele to a new generation of important artists whose works, while often cutting edge, maintain a strong continuity with the past.

Inquire here

 

HB 20-2-033-Edit

Hostler Burrows is now also open in Los Angeles. The inauqural group exhibition dives deep intoFOREST PRIMEVAL until March 21, 2020

“Since humankind’s earliest creative endeavors, the natural world — its expansive beauty and mystery — has been a constant source of inspiration for artistic expression. From the time of the 40,000-year-old Sulewesi cave drawings, humans have traced, recorded, and paid homage to their complex relationships with nature and the deeply personal and spiritual connections it fosters — the way it holds us in a much larger existential context. Many millennia on, we continue to draw from this seemingly infinite source even as we witness the ravages of global warming. This exhibition explores our dependence on nature, less for the tangible resources which have thus far sustained our physical beings, and more for the way it feeds our creative, philosophical and intellectual spirits.”

The exhibition includes works by: Jasmin Anoschkin, Richard Filipowski, Frida Fjellman, Gal Gaon, Donna Green, Babs Haenen, Grefmar Hederström, Sakari Kannosto, Veera Kulju, Torbjørn Kvasbø, Pekka Paikkari, Paul and Paul, Heini Riitahuhta, Kristina Riska, John Shea, Anat Shiftan, Kim Simonsson, Ohad Tsfati, and Eva Zethraeus.

 

photo Shade Degges

 

TEXT by Aino Frilander

Leave a comment
collaboration

METSÄ PALAA

Täällä kaukana, toisella mantereella, metsä – oikea, pohjoinen metsä – tuntuu lähes abstraktilta käsitteeltä. Voiko sellaista ollakaan? Muistan silti niin hyvin, miltä metsä tuntuu. Sen, miten sydämen syke loivenee, rauha asettuu koko kehoon ja hymy pyrkii esiin kaulaliinan kätköistä. 

Kirjoituspöydän ääressä kellun mielikuvissa tummanvihreästä samettisesta sammalesta, latvojen läpi siilautuvasta auringonvalosta, linnunlaulusta ja puunrungoista, jotka ovat kaatuessaan vetäneet mukaansa kaiken ympärillään, mutta jotka silti tarjoavat istumapaikan jolta heilutella jalkojaan.

**

Metsä parantaa, katsoo perään.

“Itsestään huolen pitäminen ei ole itsensä hemmottelua vaan itsensä suojelua, mikä puolestaan on poliittinen sotatoimi”, kirjoitti runoilija, feministi ja aktivisti Audre Lorde kirjassaan A Burst of Light vuonna 1988.

Lordea siteeraa myös taiteilija Jenny Odell kirjassaan How To Do Nothing (2019). Odell kirjoittaa siitä, kuinka tärkeää meidän on voittaa takaisin itsellemme se aika ja tila, jonka sosiaalinen media ja muu häly yrittävät meiltä viedä. Ilman joutilasta aikaa ja tilaa meillä ei ole keinoja ajatella, pohdiskella kokemaamme tai pitää huolta itsestämme, yksilöinä tai yhteisöinä. Kyse on selviytymiskeinosta.

Metsä tarjoaa meille aikaa, tilaa, hiljaisuutta.

**

Ajattelen Long Litt Woonia, jonka kirjassa Minun sienipolkuni (2017) toivutaan syvästä surusta poimimalla sieniä. Täällä kaukana ja aavistuksen sydänsuruisena olen varma, ettei parempaa tapaa ole. En tosin usko, että Longin toipuminen johtui pelkästään sienestämisestä, vaan kaikesta siitä vihreästä, kosteasta ja tuoksuvasta, joka sieniä ympäröi.

Metsäretkiensä jälkeen Long sanoo uskovansa, että siellä missä on elämää, on sieniä – ja toivoa.

New York Timesin kriitikko kirjoittaa arviossaan, että Longin kyky kokea ihmeitä ja jopa onnea surunsa keskellä tuntuu samalta kuin näkisi pienenpieniä ruohonkorsia puskemassa tuhkan seasta maisemassa, jonka metsäpalo on riisunut paljaaksi.

**

Ajoin viime viikolla paikkaan, jossa Santa Monican vuoret laskevat Tyyneen valtamereen. Viime syksynä siellä raivosi raju metsäpalo. Rinteet olivat ilmiliekeissä; vain meri esti liekkejä leviämästä lännemmäs. 

Nyt maa oli vihreä. Heinät ja villikukat ulottuivat polveen saakka. Heinän seasta törrötti hiiltyneitä, mustia pensaanrunkoja, kuin metsäpalon kiemuraisiksi kutistaneita. Eräästä pikimustasta, krakeloituneesta puunrungosta versoi hentoisen vihreitä lehtiä. 

Kun metsä palaa, se uusiutuu. Liekit syövät kaiken vanhan ja antavat mahdollisuuden uudelle alulle. Kasvaa uusi metsä. Ensin palaavat heinät ja hontelot villikukat, sitten elämälle ahneet pensaat, lopulta puutkin. Metsä palaa.  

Los Angelesissa 20.8.2019

Aino Frilander

Fermentation pot for NORDKRAUT

Leave a comment
ceramics / collaboration / product design / Uncategorized

kraut_prepare

Ceramic fermentation pot hand made in Finland. Wide mouth of the pot makes handling of the cabbage and preparing sourkraut easy. Has a water lock. The lid also functions as a bowl. 

Hight 27,5 cm, diameter 21,5 cm.

Volume 6 l, which makes it possible to prepare 2,7 kg sourkraut.

Design Veera Kulju + Nordkraut

BUY HERE: Nordkraut webshop

 

 

photos Susanna Vento

DARK MATTERS at Taidekeskus Itä 24.10.-16.11.2019

Leave a comment
art work / ceramics / collaboration / Uncategorized

 

VeeraKulju_2019_kuvaChikakoHarada

Suojelija (guardian) 2019 / käsin rakennettu musta savi ja lasite

 

Näyttelyn nimi viittaa syvyyteen, varjoihin ja pimeyden merkitykseen. Pimeys on elintärkeä luonnonvara, jota on syytä suojella*. Kysymyksiä herättävä, maailmankaikkeutta hallitseva pimeä aine on suurimmilta osin näkymätöntä ja sen koostumusta ei vielä tiedetä**. Mitä on pimeys meissä? Universumin kokoisista kysymyksistä liikutaan yksilön kokoisiin kokemuksiin.

Dark Matters yhteisnäyttely koostuu pääosin keraamisista veistoksista ja äänestä. Kuljun keraamiikasta käsin rakentamat veistokset toimivat esittäjinä Metson säveltämälle ja esittämälle konsertille, joka koostuu kansanperinteestä ammentavista rohtolauluista ja loitsuista. Näyttelyn teoksissa yhdistyy materiaalinen ja materiaaliton. Pieniin yksityiskohtiin kasvaa suuri maailma. Hauraudesta tulee vahvuus ja pelko muuttuu rohkeudeksi. Valo matkaa pimeään.

Teokset laulavat unohduksesta, koska haluavat taas muistaa. Kärsimyksestä, koska kulkevat siten kohti eheytymistä. He ääntelevät erillisyyttä, koska kaipaavat yhteyttä. Teokset ovat ihmiskäsin ja äänin muovattuja kaipauksia kohti syvempää luontosuhdetta. He ovat tekijöidensä kannanottoja ja lohdutuksia maailman ja sielun tilaan, pyrkimyksiä havaita pimeydessä valoa.

*HS 22.12.2018, Vieraskynä, Jari Lyytimäki
**HS 16.8.2019 Tiede, Matti Mielonen

Yhteisnäyttely Veera Kulju ja Veera Metso
24.10.-16.11.2019
Taidekeskus Itä, Lappeenranta

avajaisia juhlitaan 23.10.2019 klo 18-20
Tervetuloa!

 

VeeraKulju_2019_2_kuvaChikakoHarada

Viheltäjä (whistler) 2019 / käsin rakennettu savi ja lasite

 

Näyttökuva 2019-10-14 kello 22.33.36

 

VeeraKulju_2019_detail_kuvaChikakoHarada

Itkupilli (weeper) 2019, detail / käsin rakennettu musta savi ja lasite

 

Graafiset elementit Ilkka Kärkkäinen
Valokuva Chikako Harada

Taiteilijoiden työskentelyä, sekä näyttelyä ovat tukeneet
Suomen Kulttuurirahasto ja Taiteen edistämiskeskus